1. 家装材料员需要掌握的基础知识，装修公司一般需要哪些人员？

这得看你开多大的装修公司，装修公司的项目经理，他也接私单。那些装修师傅也自己接单。你说他们跟装修公司接单有什么不一样？不就是一个营业执照和固定办公场所的区别么！

一。 最小的装修公司就是一两个人，一个负责工地，一个负责业务，接到单了，就找个兼职设计师，量房，设计，制图，也就是设计外包。其他工种，比如泥，木，油，水电包工给师傅，什么中央空调，新风系统，防水工程等就包工包料，分包给专业施工队伍。他们还会负责保修。

二。 大一点的装修公司，就老板，项目经理或现场管理，设计师，客服，三两个业务员，会计就找个会计事务所外包，业务或老板找到潜在客户了，由设计师出效果图，现在设计都是模块化，很快可以出图。然后客服和设计师去忽悠。完了签合同。接着现场施工跟上面一样。

三。 再大点的装修公司，就老板和股东，设计师两三个，专职画图一个，会计出纳各一名，采购一名，预算一名，项目经理两三个，前台客服一个，业务员多多益善，招一百个都可以，反正底薪一千左右，他拿不到业务要么走人，要么自己贴钱来上班。现场施工和分包跟上面一样。

四。 还大一点的装修公司，就老板和股东，前台一到两个，设计师三五个，制图一到两个，采购一个，预算一个，会计出纳各一个，统一一个。造价工程师一个（带证），房建工程师两个（一个挂证，一个坐班）。建造师三个（带证，两个做项目经理或现场负责人，一个挂证）。安全员至少一个（带证，其他挂证），施工员至少一个（带证，其他挂证），标书制作一个，资料员一个，质检一个，巡检一个，业务经理两个带团队，（一个负责工装，一个负责家装），业务员多多益善。其他的现场施工人员跟上面一样。

你觉得以你目前的资金实力，管理能力，社会关系，以及全盘操控能力，能办多大的装修公司，而且能正常运转并保持盈利，如果你是土豪开个公司玩玩，建议干大点[思考]

2. 学室内设计需要什么基础？

【全手机打字，浅薄经验，肺腑之言，希望关注加精】

一，首先学CAD软件，学会到熟练运用应该半个月左右。切记，一定要会用布局画图，会编图层、动态块、独自完成样板文件模版、批量打印和打印线性设置！千万别学个皮毛到最后只会模型空间里画点基础。因为所有的做平面布局方案、施工图、立面图和节点大样图都是用CAD绘制的！

二、一个月左右学会3D Max、VRay，这两个软件学会你就会做效果图了。前面那个软件主要用于倒入CAD建筑结构文件建立模型，模型建立好之后懂得设置物质材质参数、贴图、灯光、光晕等系数的调制。后一个不算是软件，准确的说应该算一个专门用来渲染图片的插件。这个渲染程序很强大，一定要会。这样才能制作出一张张精美的效果图，立体的呈现在客户面前。

三、半个月到一个月左右学会PS。这个时间段主要针对的是室内设计刚好用得上的部分。因为PS可以算是位图软件之王了，十分特别的强大，要完全掌握需要花费的时间太多了，室内设计根本用不了那么多。学会这个就可以对3D渲染出来的效果图进行图片编辑和后期处理。这样调制后的效果图才是最终完美的具备真实感的优质效果图！

四、找一家正规的上规模的单量大且较为稳定的装饰公司去做设计师助理，不求赚钱，但求有更多的机会帮设计师绘图，让自己的基本功更扎实对软件的运用更熟练，也给自己更多的机会个时间去量房、放样，熟悉这个量房放图流程。也给自己更多的机会下工地，充分了解工地施工过程中每个环节的具体情况、施工工艺和施工材料（辅料和主材）。这些东西没人会主动教你，全凭自己主动求教，虚心好学，想尽一切办法从别人（设计师、工程监理、项目经理、各个工种的工人师傅、材料供应商）那里学到有关施工工艺和材料方面的知识！这歌时间不好说，想真正完全充分的熟悉家装这个范畴应该至少也要半年。

四、不要以为学会以上就能独当一面了，不，还不够！这个时候你需要向所有的设计师包括业务员偷师他们的跑业务的能力以及谈单谈方案的话术，结合自身的情况和特点，摸索出适合自己的沟通方式和谈单话术。不会谈单的设计师充其量就是个绘图员，毕竟这个行业还是签单为王！不会谈单签单最终只能让自己喝西北风的！

五、最后进行一个总结，室内设计师对于全面的综合素养要求较高，希望凡是这个行业的环节每样都会一点。最最核心的还是要培养出自己的审美观和提高自己的谈单能力。毕竟有审美观会设计会谈单签单，哪怕你绘图软件玩得不溜，公司也有很多玩得很溜的设计师助理帮你绘制施工图的。效果图现在公司一般都是外包，很少自己画效果图的。

以上就是一个从06年入这行的一个老腊肉的一点浅薄经验，希望能对你有所帮助！如果觉得回答较为满意，请【收藏+关注+点赞+转发评论】，欢迎私信继续探讨和交流！——名轩雅居建筑装饰公司创始人【名轩虚竹】，#装修那些事# ，#室内设计# ，#装修# ，#装修指南# ，#室内外设计#

3. 如何成为一名优秀的设计师？

您好！要成为一名业内优秀的设计师，确实不容易，但是可以成为我们愿意投身设计者的追求的方向。

设计是人类生活的方方面面中一个基础的组成部分。如果你在欣赏设计品的时候感到非常享受，并且对于这些作品是如何被构思出来的及如何使用感到好奇，那么你很可能非常适合以设计为职业。下面这篇指南将会教你如何成为一名成功的设计师。

首先你得了解什么是设计:

1、

批判性地思考下你身边的设计对象。尝试去留意自己喜欢什么设计、不喜欢什么设计，并且开始思考，是什么因素导致一些设计比另外一些更好、更合适。

在人为环境中几乎一切事物的背后，都或多或少有着设计的因素，不论是图形、网站还是流行配饰。

留意设计多大程度上实现了设计的最初目的，以及它看起来效果如何。

训练自己，对特定设计的各方面都了如指掌，并要了解这些方面是如何关联起来而得到整体的。

例如，如果你在观看一副画作，注意它的颜色、线条、平衡性、主题、造型对于作品给人的愉悦感有怎样的影响，是正面的还是负面的，以及它是如何明确地传达信息的。

2、

以满足需求或解决问题的视角来看待设计。尽管设计力争让事物看起来更好，但它不同于其他类型的艺术，因为它有实际应用价值。

举个例子，商标（LOGO）是一种图形设计，人们看到商标，很快就能认出这是某个品牌或公司。

除了让穿者看起来更有吸引力外，一件衣服也满足了遮挡身体的需求。

汽车的仪表板经过设计之后，要让用户能轻松读出上面的油量，同时也要兼顾美化汽车内饰的外观。

3、

训练视觉传达。设计者需要有画画或其他将设计思想表达出来的能力，从而将设计进一步完善，并给他人解释清楚，比如同事和厂商。

把你脑海中的想象内容直观地表达出来，你才能够对其加以改进，并解决细节问题。你能在脑海中勾勒和用语言描述的只有那么多。

绘画对设计者来说是个强大的工具，但即使你不能够逼真地画出你想象的东西，也不要担心。设计师的绘画不必像大师一样，那只是一个快速捕捉想法的工具，能够引导最终作品的完成。临摹也是完全可以接受的。

除了图纸，设计师还使用如模拟、样本和计算机成像来将他们的设计可视化。

4、

探索事物是如何产生的。当你想像设计师一样工作时，你不仅要思考什么能够吸引眼球，你还要思考你的设计如何能够实现。

鞋类设计师们必须要从技术角度决定如何设计一双鞋，比如哪里的皮革要被缝合在一起，什么类型的鞋底要拿来使用等等。

对于一个物件比如手机，工业设计师需要考虑使用何种塑料以及制模流程，以及各部分如何组装在一起。

5、

找到好的信息渠道。除了设计杂志外，找找关于设计过程、原理和方法的书籍。

对于像建筑、工业方法以及各种手工制作技能方面的设计，尝试找找教科书和技术视频。

即使你无法理解所有的事情，也可以试着发现自己对哪种类型的技术过程比较有兴趣。

学习设计远不止读读时尚和装饰杂志那么简单，尽管这些就目前趋势来说，确实是很好的资源。

6、

了解你佩服的设计师的工作。找出有关他们的个人设计哲学、教育背景和工作习惯，这些可以让你深入了解自己的兴趣和志向。

搜索网络，读传记，看著名设计师的纪录片，观察他们的事业是如何成型的。

记住，你可以成为一个成功的设计师，即使你并非来自巴黎或纽约。思考如何让你的经历和想象力成为自己的设计特色。

也试着看看你不喜欢的设计师。找出为何他们与你敬佩的设计师不同——也许你能获得一个关于他们作品的新发现呢。

7、

考虑去设计学校。设计学校是获得设计信息极好的方法，能让你学习到好的工作习惯和技能，并让你与其他设计师互动。

专业设计学校的4年的设计课程是极好的开始，但不是唯一选择。

许多综合大学和学院也有设计课程。

考虑在设计学校参加一个工作组或短的毕业课程。那里有很多好的、紧凑的课程，持续3周到2年不等。

8、

当你不知道做什么样的设计的时候，不要迷惑。在你的早期职业生涯，如果对设计的兴趣与预期不符，也不要担心。

很多设计师都是从其他领域起步的，如美术、建筑或营销，还有好多人从来没有正规学习过。发现你在设计的哪方面比较擅长总是要花些时间的，并且有时候你无法预料自己的设计将受到怎样的评价。

能够弄清你的设计生涯将从何处走向成功的唯一途径，就是不断的设计并展示你的作品！

其次要主动锻炼你的设计技能

1、

尽快找到专业地进行设计的方法。研究和练习是好的，但是能够真正将你的设计带入下一阶段的是真正的社会经验。

当人们必须要花钱雇佣你时，他们对于你作为设计师的期待就变得非常清晰。

从你的角度来看，这可以让你不再犹豫不决。你会发现在完成一个项目时什么是真正重要的。有时候，作为学生，我们往往过于挑剔了。

考虑在一家设计公司作学徒或实习生。这会给你一个很好的、在专业的环境中工作的感觉。

你还可以做自由项目。开发你的个人联系人并在网上寻找自由项目的机会，逐步建立客户。

2、

学习如何合作。作为一名专业的设计师，你将经常在小组里与他人合作，因此你必须知道如何分享和承担。

相比与其他设计者的竞争态度，保持合作是更重要的。这样才能够更多、更快、更好地完成工作。

不要低估你能从同伴身上学到的东西。尽管一个人可以有很多好想法，但三个臭皮匠总是要好过一个诸葛亮的。

合作也能帮助更有效地做决定。经常的，你能够从其他视角中受益。

不要总是坚持一个人做事情。通常来说，即使作品不是按你的思路来设计的，完成工作才是第一要务。你得学会折衷。

3、

不要上来就担心确定风格或“标志性外观”的事情。培养自己的风格是很重要的，但与此同时，当你最初无法决定风格的时候不要惊慌，这也很重要。

有时，你需要一段时间才能弄清楚，什么样的工作对你来说是独一无二的，而通常这只在无心时才会发生。

不要害怕借用从别人作品中得到的灵感，并时而将其纳入你的设计中。重要的是要尝试很多不同的东西。

当然，你不想完全复制别人的设计，但设计师间常常相互影响。在担心自己不够独特的同时，也要避免掉入“认同危机”的陷阱。

记住风格总是随着时代发展的。伟大设计师的鲜明风格常常在他们生涯的晚期才显现。

4、

快速地犯错误。不要在任何一个项目上专注太久，尤其是刚起步的时候。作为一个新设计师，你将会犯很多错误，越快地走出误区，对你越好。

考虑同时做很多设计，而不是一次一个。这会给你测试自己很多想法的机会，而不是在一件作品上过多地担忧自己做出的决定是不是不对。

对于重要的设计项目，也要考虑做准备工作。开始，为了节省材料，并避免耗时耗财，要快速地设计大量的草图和模型。

寻找快速做事情的方法。对于模型，用便宜、简单、方便的材料即可。你不必在红木上手工雕刻所有东西。

5、

时刻准备抓住灵感。手边常备相机和速写本，收集你特别喜欢的设计。

到处寻找灵感。灵感不一定从其他设计或设计趋势中来——它常常来自于自然或偶然发生的事情。

建立一个好的归档系统，并定期浏览你的收藏。

6、

在激情与坚持间寻找平衡。一天24小时都投身于设计，这种感觉是不正常的，所以如果你的热情有时会减弱，也不要气馁。

积极地寻找灵感。如果你感觉被卡住了，去博物馆转转，或看看有趣的设计。

当你做设计时，要有规律地工作。通常的情况是，除非你真的坐下来好好工作，不然灵感不会出现。

7、

保持积极的态度。要理解，随着时间的流逝，你可能会怀疑自己的天赋，或者产生负面的反馈，但这都是学习过程中的必经之路。

如果你的作品有时真的很糟，不要担心。失败是比成功更好的老师。

不要采纳个人的评判。仅仅因为有时候他们不同意你的表达方式，并不代表你是个不好的设计师甚至不好的人。

如果你得到了负面的回应，想想如何能够做得更好。要以开放的心态对待正当的建议，从而得到自我提升。

如果你感觉非常不忿，去找更多的人问问他们的观点。不是所有的人都喜欢你的设计，也许你需要不同的观众群体。

8、

懂得适时休息。有时你必须让你的潜意识来思考问题，这样你可以以一种全新的视角回到工作中。

当你持续工作太长时间而没有休息，有时你会陷入一成不变的思维模式中，开始恐慌或犯错误。学会发现自己何时开始出现注意力不集中的状况。

试着决定你的理想工作和休息时间表。每个人在一天中都有创造性更强的几个时间段。试着发现你自己的“黄金时间”。

给自己计划一些停工期是很必要的。太努力地工作会让你燃烧殆尽，长远来看会降低你的创造性。

最后要销售你的设计，实现设计的价值:

1、

要有一个很棒的作品集。作品集是你的设计能力的展示窗，且对于申请一些学校或是自由职业是很必要的。

永远展示你最好的作品，尽可能专业地展示它。避免对你的作品做解释，或展示未完成的作品。

考虑做一个网络作品集，以便于你的潜在客户和雇主能够更方面地看到你的作品。

研究如何做一个版式合适、外观专业的作品集。可以从“如何制作一个设计作品集”中得到一些小建议。

2、

记住，设计是一门生意。专业精神和一点商业头脑对于成功的设计生涯都绝对是必不可少的。

即使是最有天赋的设计师也不得不自我营销。从商业角度制定策略并不意味着你“出卖了”自己。

不论你投身哪类设计，客户和买家只有在认为你的设计会提高他们生意的成功率的情况下，才会雇佣你。

了解你的设计如何帮助他人赚钱，这会帮助你想明白如何推销自己。

3、

要获得报酬。你通过设计赚得越多，你才越有时间花在设计上。找到能做你喜爱的事又能得到报酬的方式。

创造性地营销你的设计。如果你有明确喜欢的设计类型，思考什么样的作品是我们愿意为之花钱的。

查明客户就特定类型的作品愿意支付给设计师的价格，并思考做些什么能增加你的收入。

此外，有报酬的工作引导你尝试新的东西，可以帮助你在设计师事业中取得进一步的进展。把赚钱看作了解什么可行、什么不可行的工具。

4、

考虑专攻一个领域，但不要强迫自己马上做决定。设计工作有许多不同类型，作为一名设计师，你可能无法注意到所有领域。

有许多类型的设计职业，其中一些在设计产业外鲜为人知。

保持开放的选择态度，对鲜为人知的设计职业做些调查。许多人进入设计行当，就是想要成为知名的设计师，但是还有很多其他令人兴奋的工作。

下面是一些鲜为人知的设计职业：

包装设计师

环境设计师

用户界面设计师

产品开发员

时尚公关专家

商品管理

5、

把自己作为自己最重要的设计。作为一名设计师，你要专业地观察、行动，以此实践你对周围世界准确评估的能力。

如果你能够展示你的技能，人们就不仅可以通过你的作品，而是更多地通过你的表现而预见你的工作潜质。

通过你的专业概念来进行设计评判。始终像有才能的设计师一样观察和行动，这样人们将会更正面地欣赏你的作品。

6、

做你最爱的事情。想让自己的设计事业充满魅力、颇负盛名，这种想法可以驱动你更加努力地工作，但始终还是要从工作本身寻找动力。

空有野心没法让你的设计变得更好。你得寻找并解决那个迷惑你的问题，并展现你感受到的、真实的美和善。

此外，如果你真的热爱你所做的事情，你也可能找到你自己的市场。不论发生什么，不要放弃！

4. 家装行业好做吗？

每个行业都有每个行业的优点和缺点，室内装修这个行业他的覆盖面很广，因为家庄这个行业他的门槛是非常低的，哪怕是一位做事的师傅，他只需要懂得装修，他都可以来做，但是因为装修涉及到的材料是非常多的大到板材、洁具、卫浴小，到一个螺丝，你都得弄清楚。如果不把这些细节问题弄清楚，他是没有其他行业好入门的。

就拿我自己来举例，我在长沙，是自己是有门店展厅150平，有固定的施工管理，公司人员大概是五到六个，不包含设计师、施工人员，一个月的店面成本大概是4k左右，公司人员工资大概一个月3万左右，宣传费用一个月2k左右一个月的成交单数大概是3-6单左右，成交额大概是在30-60万，一年大概是300-400万左右，我们预算做的毛利润大概是20-25%左右，一年下来除去人工、店面开销，纯利润大概是8-15%左右，还不包含一些烂帐，尾款结不到，大概到手一年下来就是20万左右。

而且每个单的周期大概是两个月到三个月左右，这个资金周转周期是非常大的一个月平均三到六个单，这还是建立在有一些老客户作为基础的前提下，如果是新手的话可能一个月一到三个单左右，而且作为装修方面的新手，刚入行，你可能对各方面的装修知识材料价格并不是很熟练，你的谈单能力会大大降低，你的成交额也会降低，所以在装修这个行业，你必须得要陈进一个三到五年的时间，你才能够站稳脚跟，所以装修这个行业并不是一个暴利的行业，他是需要积累，是需要时间在里面去磨练才能看出成效。

而且像长沙大大小小的装修公司、装修队、工作室10000+，想要通过短时间得到财富的积累，是比较困难的，但是因为装修这个行业门槛比较低，所以刚入行短时间内解决日常的温饱，是没有任何问题的。

希望你能够给到你一些帮助，个人的一些见解！

5. 写一本小说需要很高的文笔吗？

写一篇小说需要准备些什么呢？文笔是最重要的吗？以下是我的看法:

写小说当然是需要一定的文笔的，文笔好能够让作品艺术气息更浓，更具审美价值。但是写小说光有文笔是远远不够的，文笔也绝不是写小说最重要的东西。

现在网络小说何其多，难道你读的每一本都写的很有文采文笔很不错吗？并不是！甚至于有的小说，写的有很多常识错误，连基本语法错误都犯！

而有文笔的人也很多，我相信很多人学生时代作文都写的很好吧，写一些短小的文章信手拈来，读来文采斐然，有很多这样的人内心都曾有过写小说的愿望的，可是很大一部分人并没有写成过一本成品！

可见文笔并不是最重要的。私以为，相对于文笔，一部小说的整体构思、行文脉络才是最重要的。也就是人们说的大纲，这是保证小说能创作下去的重要因素，相当于用来给人指明方向的灯塔、引路人。

从内在精神上看，主题(主旨/中心思想)是最重要的，这是一部作品的灵魂。

——个人拙见，欢迎交流

那么写小说需要准备些什么呢？以下详细作答。

上文我已经说了大纲的重要性。

写小说之前，我认为绝大多数人都需要创作一个大纲。因为并不是所有人都能边想边写，还能继续写的下去的，很多人都是写着写着不知道下一步该怎么办了，这就是因为大纲写的不到位。

大纲该写什么呢？

情节，人物命运走向，一些需要提醒自己的关键信息。能让自己看懂，让自己知道剧情怎么发展就好。

在写小说正文之前一定要写大纲，这就好像你提前规划好路线(写大纲)，然后顺着路线走(行文)就行了？

小说三要素是什么？人物、情节，环境。

可见人物的重要性。

写小说的时候你会有自己的角色，你写的每个角色是什么身份，背景，性格？写人物设定是为了让你的角色活起来，变得立体，丰满。

每个人做一件事都是有一定的缘由的，小说里的人物也是，你搞清楚了人设，那人物的每一个反应、动作，才回有理有据，而不是莫名其妙的。

比如我想写一个宋朝法医的故事，那么我就得知道至少这两个方面的信息:宋朝的社会背景，法医的职业知识。那我就得搜集这些信息，自己整理消化，之后才能合理地运用到我的小说里。

现在写小说门槛低，注册一个账号就能发布了。但是质量却良莠不齐，很多——很多的小说，都存在语法错误，有些很基本很基本的东西都还用错。

举个例子:令人堪忧！

——写这句话的作者才真是“令人堪忧”呐！

令人担忧就是令人担忧，堪忧就是堪忧，你语文老师要是知道了会气死！

其实上一条写的语法知识也属于文学素养，但是为了强调语法的重要性，特意将它领出来单独作为一条。

文学素养是一种软实力，你语文及不及格，看了多少书，名著读了几本？有没有积累的习惯？等等。

文笔也是文学素养的重要体现，在一本书能写完不出错的情况下，文笔是锦上添花的。

矛盾:

写小说记得制造矛盾，不然平淡无奇没看头！

亮点:

可以是金句，好梗，新观点，等等。有了亮点会让作品在茫茫书海中脱颖而出。

以上就是我的回答，欢迎交流补充。

6. 没有基础者怎么学设计？

不管是痛苦、煎熬、还是成就，如果你想要学习设计，都要一个一个的去经历，尽管过程会很煎熬，只要你掌握对方法，相信很快速的就能够入门，今天这里就和大家说一说自学设计正确的方法，教你7天入门，纯干货技巧，一起看看吧！

零基础刚开始接触设计，但凡有一点感兴趣就会想着能快速的学会。其实都知道入门难，特别对零基础新手，很残酷。

接触设计初期是“痛苦”的，“煎熬”的，也是充满“成就”的。

痛苦是初学者怎么都不懂，需要学习的东西很多，整个过程是有些痛苦的。

煎熬也是每个求学阶段都会遇到的状态，眼睛会了，手不会，这个状态很难受。

成就自然是绘图过程中的劳动成果，那怕只是会画小小的圆，都是耐人寻味的小惊喜。

那么罗里吧嗦的废话就不多说了，直接上干货！！！

方法一.

最简单快速入门设计的方法自然是有人教，现实是很少有人能手把手的教你。

既然最简单的方法以及pass，不如试试第二个方法

方法二.

刚入门的伙伴普遍喜欢埋头看书，一顿苦学，理论知识倒是看了很多，记住的却很少。不如换一个思路，从视频入手，网上全套的设计课程有很多，也可以与我联系获取设计学习视频哦

总是就是换一种方式，一套视频课程下来，不仅理论知识记住了，很多常规的操作你也可以自然的就会了，亲测方法很实用。

7. 我没了解过设计这个行业？

你好，很高兴能回答您的问题，我本人从事经营广告公司20年了，兼职着首席设计，我们主要以平面设计为主，谈下我的设计经验，希望能帮助您！

首先设计的地区差异。也就是说要看你想要参加工作的城市，如果一线大城市，希望做高端一些，比如室内设计，品牌形象，影视等高端设计方面的，如果三四线小城市要以平面设计为主，其次发展比较好，相对比初学以小城市为佳，这样会让你稳固上升，但需要多花时间。

其次学习设计软件的方法。

第一种是自学: 平面设计入门简单,想学精比较难,因为学习这件事,尤其是学技术类的技能,尤其需要耐心和毅力,如果你对设计有兴趣的话是最好的,如果没有,必定是要经历其中十分枯燥的基础练习等阶段。

第二种是报班学习，一般只需要经过三个月至四个月的系统学习,就能够掌握平面设计的相关知识。 当然,具体的时间是由你个人的学习能力而定的。

平面设计师主要学习的是四大软件：ps、ai、ID、cdr。熟悉操作软件，是一个合格平面设计师的基础本领。

总之学习设计要看个人具体情况，是不是有兴趣，是不是坐的住，有没有美术功底，对潮流有没有感知，加上好学毅力，这些都会为您的设计之路加分的，个人的浅薄意见和看法，希望能帮到您，谢谢！