1. 国典装饰工程有限公司，嘉靖年间被人称为鬼才的严世蕃？

严世蕃，字德球，号东楼，小名庆儿，明嘉靖年间首辅严嵩的儿子。

嘉靖帝十几岁意外的进入了紫禁城当了皇帝。历史上年少当皇帝的有很多，但基本上要么被人挟天子以令诸侯，要么突然暴毙而亡的。但这个十几岁的皇帝不但没被杀，还稳坐在宫殿里赶走了三朝不倒、权倾朝野的官员，控制了官僚集团皇权的一进步压缩，任用首辅来控制朝政。

嘉靖帝说不担心是假的，所以为了怕别人看出自己的想法，便时常疑神疑鬼，死要面子。为此，他不再上朝，也不再见文武百官，之和自己信得过的人讲话，并且都是采取一张猜谜的方式，将自己的想法隐藏在另一个表象之下，然后让百官猜，猜错了就证明你没有皇帝聪明，他觉得你没用，然后你就可以滚蛋了、

事实上，在嘉靖年间能居高位者都不傻，但嘉靖帝的这中猜谜方式确实难倒了很多人，所以能更快得到皇帝的纸条，破解他的谜题，解答皇帝的问题，这个人就能权倾天下。嘉靖这个一个聪明过人的人，一旦遇到了比自己还聪明的人就完了，严世蕃就是那个比嘉靖还聪明的人，所以他成了天下第一的公子哥。

严世蕃于1513年出生，比嘉靖帝小六岁。是实话，严世蕃长得还真的不行，不但肥头大耳，体胖如猪，并且还瞎了一只眼。他跟大帅哥张居正相比，简直一个天上一个地下，但严公子权倾天下的时候，张居正还只是翰林院不起眼的小官。

“剽悍阴贼，席父宠，招权利无厌。然颇通国典，晓畅时务。尝谓天下才，惟己与陆炳、杨博为三。”

以上是官方对他的解释，就是说严世蕃此人什么都敢做，且贪得无厌，但他通晓天下大小事。他经常对人说，天底下只有三个人才，一个陆柄，一个是杨博，另一个就是我，这句话不管是爱他的恨他的都认可。

严世蕃在19岁的时候考他爹权力不用考试混进了国子监，然后进入朝廷，在严嵩背后，他利用自己的头脑在短短十年，就把控住了工部左侍郎，仍掌尚宝司事。工部侍郎就是管国家工程的，不管是给皇帝建房子还是老百姓居住的，包括修城墙，都是这个部门说了算，尚宝司就是管理机要部门，包括玉玺盖章等。所以，没有点本事的根本进步了这两个肥的流油的大部门，而严世蕃还把控了两个。

但如果你以为严世蕃就这点本事，那么就太对不起他“鬼才”的称号了，他上可以欺负太子，下剥削百姓，嘉靖帝明明是知道的，但就是不杀他。他藐视满朝文武，说除了陆柄和杨博外，其他人都不放在眼里，而这些朝廷官员哪个不是帝国精英没有一个人反驳，就是因为他们也承认严世蕃是在太聪明了。

严世蕃的厉害就在于他比任何人都明白一点，就是得到嘉靖帝的认可就是天下最强的。因为嘉靖对管理国家其实没什么兴趣，他算是被迫无奈才坐上了皇位，现在只想找一个最优秀的代理人帮他管理国家，然后他就可以安心的炼丹修仙。

这个世界上有很多人都想得到皇帝的认可，张居正、徐阶、严嵩等，但他们不得不承认都没有严世蕃聪明。严世蕃很明白，嘉靖才是最重要的，所以他更是直接控制了这个怠政的皇帝。

嘉靖为了不让别人知道他心里在想什么，所以喜欢用猜谜的方式来表示自己的想法。但这个人的想法总是有点不走寻常路，比如他回问神仙说的话是不是真的，如何才能长生不老，房子应该造在哪里适合修仙等等。

这些话自己弄不明白的，就写在纸条上让阁老们解释，而为了弄清嘉靖每天的奇葩问题，他们甚至都不敢回家，每天睡着西苑。嘉靖的问题很糊涂很深奥，阁老们解释的清楚还好，要是猜错了，那就要卷铺盖回家。只可怜这些老头有家不能回，但还是猜不出个所以然，而严世蕃的厉害就在于，每天在家跟几十个老婆吃喝玩乐颠鸾倒凤，还能破解嘉靖的谜题。

史书上说，严世蕃这个人极喜欢繁琐困难的工作，且精力无限，意思就是说他每天都要处理很多的小纸条，劳心劳力的，但他还是每天喝酒御女。如果严嵩有急事找他，叫了他不回答，那么就把毛巾浸湿滚烫的水，然后在他头上擦，等毛巾冷了，在换一条，如此反复三次，他就醒了，并且没有一点醉酒的样子。

醒来后的严世蕃就立刻拿起笔看纸条，分析皇帝的意思，而他的答案往往出人意料，很符合嘉靖的胃口。所以严嵩因为儿子的能力很开心，但又很怕他，甚至不敢违抗儿子的意思。严世蕃的过目不忘、多谋且经历充沛能让他胜任任何繁重的工作。

嘉靖经常在半夜对一些生涩的问题有疑惑，或是有的句子想不出在哪本书上，就会把这个疑惑写在纸条上传给内阁大臣，让他们回答。严嵩和徐阶两人不明白皇帝的意思，急的如热锅上的蚂蚁，严嵩立刻把纸条抄一份飞速让人传给严世蕃。

而严世蕃回信说，皇帝的意思是问这句话在哪本书上出现过，是在某书某卷某页上，这句话是如何如何意思。于是严世蕃把回答交上去，众人一看果然在那页上，皇帝的疑惑解开了也很开心，表扬了严嵩。

天下的书那么多，这些饱读诗书的大学士都不记得，每天花天酒地的严世蕃却能清清楚楚的记住某书某卷某页上。所以这样的人，除了说他是天才，没有更好的解释了。除此之外，他对明朝的法律典故更是精通，凡是国家任何部门有难题都会去请教严世蕃，而他的处理完全符合法律，众人皆服。

天字一号的严公子厉害就在于，就算你没张嘴，他就知道你要说什么，这样的人除非自己想死，不然没有人可以让他死。严世蕃很聪明，他不想死，可是却一直在作死，他很享受现在的一切，比如变态一样的癖好，把侍女的嘴当唾壶，跟无数的女人交缠不清，他觉得自己甚至凌驾在皇帝之上。

因为严嵩越来越老，脑子已经跟不上嘉靖的思维了，可严世蕃却还是每天花天酒地发泄自己的欲望，连父亲的事也懒得管，好几次都被嘉靖大骂。时间久后，嘉靖对严嵩失去信任，开始宠信徐阶。

徐阶恨严嵩父子，但他明白自己没有能力扳倒他们，所以几十年以来他装孙子，隐藏的很好，甚至拍严嵩父子的马匹，因此严世蕃也一直没拿徐阶当回事。直到某天，严世蕃没把老爹的事情办好，严嵩终于被徐阶扳倒了，皇帝大怒下把严世蕃发配到了很远的地方。

但严世蕃被发配后没有一点反省，反而直接跑回老家继续大兴土木继续享受生活。但转折就在这里开始了，一个严公子手底下的公投看见了官员，没拿他当回事，甚至还欺负了他，小官员很委屈把这件事告诉了自己的好友。

然后好友上报皇帝，墙倒众人推，大家见严嵩势力已去，仇人们开始各种报仇，徐阶此时更是使用出杀手锏，在奏章上写严世蕃通敌卖国，私藏兵器意图谋反，嘉靖看到后大怒，下令斩了严世蕃。

当严世蕃知道徐阶的奏章后立刻意识到，这次真的完了，因为嘉靖再怎么懒，但对谋反和通敌是最后的底线。徐阶成功激怒了嘉靖，严世蕃真的把自己弄死了，其实以他的聪明本可以躲过一劫的，但严世蕃是聪明反被聪明误，太过张狂，得罪了太多的人了。

2. 知道雕的什么虫吗？

什么是雕虫雕虫的虫指的是文章，雕虫的本意就是对文章过分美化，一种轻薄浮华的文风。

魏之三祖，崇尚文词，忽君人之大道，好雕虫之艺。下之从上，遂成风俗。——《资治通鉴·陈纪十》

隋文帝要求大臣写的内容要朴实无华，可是泗州刺史司马幼之上送的文章十分浮华艳丽。隋文帝很生气就将他交给有关部门审核定罪。

上面这句话是治书侍御史李谔写的。他迎合隋文帝的观点，认为这种轻薄浮华的文章最初开始于曹操、曹植、曹睿三人，后来到了宋齐梁陈达到顶峰。

人们写文章追求新奇，追求一字之妙，朝廷选拔人才也开始选拔这样的人，这对社会是有危害的。

最后李谔提出对所有官员进行调查，凡是擅长轻薄浮华之雕虫小技者应该治罪，隋文帝采纳他的观点。

小技和大道是相对的，因为这种风格是追求文章之美，不是追求文字用来达意的实用性。在古人看来这是一种“过”的观点，大道则是不偏不倚的。所以这种技巧就叫小技。

如果西汉的司马相如、唐朝的贾岛活在隋代，估计日子过得够呛的。因为司马相如的赋是十分华丽，而贾岛则可以为了一个字而苦很久，是苦吟诗人的代表。

我们现在对曹操、曹丕，曹植是十分推崇，将其命名为“三曹”，但古代很多人对“三曹”的文风是很反感的，认为其败坏了社会风气。

自魏氏膺命， 主爱雕虫，家弃章句，人重异术。又选贤进士，不本乡闾，铨衡之寄，任归台阁。 以一人之耳目，究山川之险情，贤否臆断，万不值一。——《宋书·列传·卷五十五》

所以古人对文章的要求是：以敦朴为先最，以雕虫为后科

雕虫小技是古人对浮华的文风的一种谴责，当然写文章的人往往也会用这句话来自谦，后来延伸到很多领域，用于自谦。本意反而没有多少人在意了。

社会稳定，商业发达，文学必会繁荣，这种浮华的文风终究还是受到人们的追捧并且形成了很多流派，这估计是隋文帝等一些务实之人想不到的，也是无法回避的一个客观现实。

3. 冠的多音字注音并组词？

冠是一个多音字，总共有两个读音，拼音分别是guān和guàn，分别组词如下：

一、冠guān

1、桂冠

[guì guān]

月桂树叶编的帽子，古代希腊人授予杰出的诗人或竞技的优胜者。后来欧洲习俗以桂冠为光荣的称号。现在也用来指竞赛中的冠军：我国选手夺得锦标赛～。

2、冠子

[guān zi]

鸟类头上红色的肉质突起：鸡～。

3、凤冠

[fèng guān]

古代后妃所戴的帽子，上面有用贵金属和宝石等做成凤凰形状的装饰，旧时妇女出嫁也用作礼帽：～霞帔。

4、挂冠

[guà guān]

指辞去官职：～归隐。

5、冠盖

[guān gài]

古代官吏的帽子和车盖，借指官吏：～相望。～云集。

二、冠guàn

1、夺冠

[duó guàn]

夺取冠军：在世界大学生运动会上，我国选手连连～。

2、弱冠

[ruò guàn]

古代男子二十岁为成人，进入二十岁后要行加冠礼，因二十岁的年纪身体尚未强壮，故名。后泛指男子二十岁左右的年龄：他已经到了～之年。

3、冠军

[guàn jūn]

体育运动等比赛中获第一名的优胜者：毫无疑问，他还是～。

4、及冠

[jí guàn]

古代男子满二十岁时举行加冠的礼节，因称男子满二十岁为及冠。也指已到了成人的年龄：～之年就是你成功之日。

5、冠序

[guàn xù]

在书前加序言：这本书的～内容很简短。

4. 为何他没有与黛玉宝钗发生过云雨情？

题主的这个问题突然让我觉得得10版的“贴子头”很有必要了。

在10版中太太、奶奶们一律都是所谓“贴子头”。老祖宗贾母作为老年妇女是戴的“抹额”而她背后的丫头们是没有“贴片子”的。小姐们长大之后，进入青春期也是一律的“贴片子头”。宝姐姐、林妹妹们都只有在睡前才能卸下这种呆板无趣的发型回归自然舒适的发式状态。而“不可逾越”的经典87版则不同，小姐们与丫头们的发型和装饰是没有多大差别的。然而，在封建等级制度以及人口买卖制度之下，宝钗们和小红们的身份可以说是天差地别的。

宝钗、黛玉们是使唤丫头们享受服务的“主子”，而小红、坠儿们是卖身为“奴仆”服侍“主子”的。

尤其像小红、坠儿这样的“家生子”，他们的父母亲都是“奴仆”被“主子”指婚后生下的儿女就是“家生子”。“家生子”生而为奴，没有人身自由，作为“奴仆”服侍“主子”是他们一生不变的命运。

袭人是贾母指派给宝二爷的丫头，宝二爷就是袭人需要直接服侍的“主子”，满足进入青春期的少爷宝玉的生理需求是少爷屋里丫头们的服侍项目之一。这是个“美差”，是少爷屋里丫头们唯一可能的晋升通道。

贾府少爷们屋里的丫头在为少爷提供过“性服务”之后，有可能讨得少爷欢心、再进而争取少爷父母长辈的喜爱，就可以在少爷未成亲以先做“屋里人”，然而在少爷“娶亲”之后讨得正妻“女主子”的喜欢，便有可能被正式“纳为妾室”了。

少爷的贴身丫鬟做“屋里人”，这是一条异常艰难和冒险之旅，比如贾琏婚前的两个“屋里人”就在娶亲之后，被正妻凤姐撵走了。薛蟠娶亲之前在薛姨妈的主持下“开了脸”的香菱，在薛大呆子娶了正妻夏金桂之后，香菱的结局也是很悲惨的。

虽然如此，丫鬟们仍然在做少爷“屋里人”的这条唯一的“独木桥”边争先恐后、前仆后继，就连在外间服侍的粗使丫头小红也剩空钻进宝二爷房里去倒茶递水的，可惜被里间服侍的丫头秋纹、碧痕发现了追上长披头盖脸把小红丫头一顿臭骂，可见丫头们之间的竞争之激烈。宝钗、黛玉是主子小姐（10版中小姐们才是这样的“贴片子头”），她们是大家闺秀婚姻要听从“父母之命 媒妁之言”，婚前必须要保持纯洁贞操，新婚之夜要有完整的处女膜破裂之血才能向丈夫和婆家交代。

小姐们包括服侍小姐的贴身丫鬟们“副小姐”们都必须保持是纯洁的处女，比如凤姐的贴身丫鬟平儿就是作为小姐的陪房一起跟过来到了贾府，并且做了贾琏的“屋里人”。

而贾迎春的贴身丫鬟“副小姐”司棋与表弟潘又安“私通”，闹出了大观园里天大的“丑闻”，也严重影响了贾迎春小姐的声誉。

贾宝玉在潇湘馆当着黛玉小姐的面与“副小姐”紫鹃姐调笑说：“好丫头！若共你多情小姐同鸳帐，怎舍得叠被铺床。”，气得黛玉小姐满脸通红当场翻脸，就是这个道理了！

宝钗黛玉们这样的主子小姐若是像司棋“副小姐”那样与表兄弟宝玉发生了“儿女私情”，那么就是贾母“掰谎”中所说的犯了王犯的“贼情”了。

其实宝黛二人也和贾芸小红两个一样私相授受通过晴雯传递旧帕子，黛玉还作了《题帕三绝》这在封建时代就已经是贾母口中的“贼情”了，如果还发展成司棋和潘又安那样的“通奸”，使是袭人对王夫人所说的“倘或不防，前后错了一点半点，不论真假，人多口杂，那起小人的嘴有什么避讳，心顺了，说得比菩萨还好，心不顺，就贬得连畜牲都不如。二爷将来倘或有人说好，不过大家直过没事，若要叫人说出一个不好字来，我们不用说，粉身碎骨，罪万重，都是平常小事，但后来二爷一生的声名品行岂不完了，二则太太也难见老爷。”兹事体大呀！

所以，不能用现代人的生活观念来解读两百多年前《红楼梦》中人的生活方式和思想观念。

5. 冠的多音字注音并组词？

冠是一个多音字，总共有两个读音，拼音分别是guān和guàn，分别组词如下：

一、冠guān

1、桂冠

[guì guān]

月桂树叶编的帽子，古代希腊人授予杰出的诗人或竞技的优胜者。后来欧洲习俗以桂冠为光荣的称号。现在也用来指竞赛中的冠军：我国选手夺得锦标赛～。

2、冠子

[guān zi]

鸟类头上红色的肉质突起：鸡～。

3、凤冠

[fèng guān]

古代后妃所戴的帽子，上面有用贵金属和宝石等做成凤凰形状的装饰，旧时妇女出嫁也用作礼帽：～霞帔。

4、挂冠

[guà guān]

指辞去官职：～归隐。

5、冠盖

[guān gài]

古代官吏的帽子和车盖，借指官吏：～相望。～云集。

二、冠guàn

1、夺冠

[duó guàn]

夺取冠军：在世界大学生运动会上，我国选手连连～。

6. 近五百年古意渐去？

公元1082年，元丰五年，一位落魄的官场士子被贬到黄州。黄州这个地方，在宋代也算是一个偏远之地，按常理来说，只要是个士大夫，见此情景，一定会大为失望落魄。但出人意料的是，这个刚刚被贬到黄州、一生政治命运几近于夭折的人，却在前来拜访他的人所撰写的描述中，丝毫不见落魄困窘之意，放达自适之态跃然纸上：

吾自湖南从事过黄州，初见公酒酣曰：‘君贴此纸壁上’。观音纸也，即起作两竹枝、一枯树、一怪石见与。

这段话记载于米芾的《画史》中，而那位被贬谪的士大夫，正是大名鼎鼎的苏轼。而中国书法史上，两位传奇性的书法人物也开始了他们历史性的会面。

然而他们见面究竟谈了关于书法的哪些问题，我们还尚未得知，但是关于书法之外的事情，苏轼却跟米芾谈了不少，尤其是苏轼独特的“画竹”之法。

就此别过后，我们在另外一处历史的故纸堆中看到了一些踪迹：

米元章元丰中谒东坡于黄冈，承其余论，始专学晋人，其书大进。

这段话记载于《跋米帖》中，其中“谒东坡于黄冈”正说的是他们俩这次会面的场景，“承其余论”说明当时40多岁的苏轼，以一个长辈的心态给当时只有30岁的米芾在书法上提出了一些自己的建议，这个建议的内容很明显，是有关于“晋人”书法的，否则，也不会说“始专学晋人，其书大进”了。

而“晋人书法”对于米芾来说，应该是具有深远意义的，之所以这样说，是因为后来的米芾，成为了一位狂热的“晋人书法恪守主义者”，而曾经给米芾指出学魏晋之路的苏轼，却走向了他的反面，成为了一位“变通书法主义者”。

你也许看到这里会感到疑惑，到底什么是“晋人书法恪守主义者”，什么是“变通书法主义者”。

这其实是我自己借用的两个概念，以此来区分两种完全不同的人。

恪守主义，最早来自于基督教中，人们根据对待《圣经》的两种不同态度，分为恪守主义者和变通主义者。恪守主义者信奉《圣经》上一言一句的意义，认为他们不容更改，更不容人们随意假设，而变通主义者则不那么认为，他们认为每一个人都有定义阐述经典的权利。实际上。西方的宗教改革运动就是一帮信奉变通主义者提出的。马丁路德尤为明显。

后来，在美国九位大法官中，人们也根据这一概念来区分各位大法官对于法律条文的解释、理解和对法律适用性尺度的掌握大小，这个概念再加以扩大，就是美国著名的两个对立的派别。

实际上，我们借鉴这一概念，就可以来去区分两种完全不同的人。而我们区分的依据，就是根据他们对于魏晋书法的态度。我们都知道，魏晋书法是中国书法自觉期的初始，甚至我们可以认为“中国书法诞生于魏晋”。因为魏晋之前的书法，并不能称得上完全意义上的“书法”，只有到了魏晋，人们自觉的追求书法审美，这才有了美学意义上、艺术意义上的书法。

既然魏晋在中国书法史的地位如此重要，那么人们对于魏晋书法的态度就有所不同。根据对于魏晋书法态度的不同，就可以区分为两种类型，一种类型是唯魏晋至上，认为魏晋力压其他各个时期，是书法正源，不容更改；另一派虽然承认魏晋的地位，但是认为书法还是有所发展的，后人对书法不是一点作用都没有的。

在这里，很显然，米芾就属于前一派，是不折不扣的魏晋至上，是晋人书法恪守主义者，而苏轼显然是变通主义者。

这很明显的体现在米芾的论著中。米芾写有一本很有意思的书，叫做《海岳名言》，这本书很清晰的体现了米芾的书法观。

整本《海岳名言》，米芾想要传达的一个理念，就是“古”。统计下来，直接和间接提到“古”的说法应该有十多处。我们可以据此推测一下，米芾所说的“古”，肯定是相对于他之前的历史时期，对于他而言，可以称得上“古”的朝代，唐朝算是，魏晋也是。

但是我们看看米芾对于唐朝书法家的评价，非常的极端。比如对于唐朝书法家萧诚，原文表述如下：

御史萧诚书太原题名，唐人无出其右，为《司马系南岳真君观碑》，极有钟王趣，余皆不及矣。

这位被米芾盛赞为“唐人无出其右”的人，却在历史上默默无闻。而对于当时鼎鼎大名的颜真卿和柳公权，米芾是毫不客气的：

开元已来，缘明皇字体肥俗……徐浩为颜真卿辟客书韵，自张颠血脉来，教颜大字促令小，小字展令大，非古也……如颜真卿，每使家僮刻字，故会主人意，修改披撇，致大失真……石曼卿作佛号，都无回互转折之势，小字展令大，大字促令小，是颠教颜真卿谬论……欧、虞、褚、柳、颜皆一笔书也。安排费工，岂能垂世……颜鲁公行字可教，真便入俗品……

对柳公权，米芾也是毫不留情：

丁道护，欧、虞笔始匀，古法亡矣。柳公权师欧，不及远甚，而为丑怪恶札之祖。自柳世始有俗书。

但是，在这两处表述中，我们却可以看到米芾所认为的一个共同的标准，即“古”。无论是在批评颜真卿，还是柳公权，米芾首先着眼的一个问题就是，你的字合不合古意（古法亡矣、非古也）。

通过米芾对御史萧诚的赞美，我们可以看出，米芾所指的“古”就是“钟王趣”，也就是说是魏晋书法。

但是苏轼有没有像米芾这样极端呢？并没有。苏轼在《跋二王书》中这样表达对而二王的倾佩：

笔成冢，墨成池，不及羲之即献之。笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖。

这表明苏轼还是肯定魏晋书法的价值的。但是苏轼对遭到了米芾“差评”的柳公权、颜真卿，却赞赏有加：

颜鲁公书，雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉、魏、晋、宋以来风流，后之作者，殆难复措手……柳少师书，本出于颜，而能自出新意，一字百金，非虚语也。其言心正则笔正者，非独讽谏，理固然也。世之小人，书字虽工，而其神情终有睢盱侧媚之态，不知人情随想而见，如韩子所谓窃斧者乎，抑真尔也？然至使人见其书而犹憎之，则其人可知矣。

这两段话全然没有米芾特有的“差评”语气，相反的，从各种方面对他们给予了高度的赞扬。

从中我们可以找到的一个共同特征就是，苏轼虽然承认“古”的价值，但是他不拘泥于“古”，不是为了“古”而“古”，而是把“古”作为一个考察风格变迁的参考坐标，并不具有实际的评价和参考意义。

比如，他认为颜真卿的书法是“一变古法”，“奄有汉、魏、晋、宋以来风流”，这就体现了苏轼看中的，是你“新”的东西，即创新型、变化性、发展性。苏轼自己也曾经说过，“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”，这两句话说的已经非常清楚了。

在当时的大环境下，唐朝还不能算是“古”，所以，“古”就是魏晋，那么苏轼认为学习书法不必“践古人”，就是在强调创新，不必拘泥于魏晋，而米芾则与之相反。

这两种思想影响深远，有不少人是和米芾一样，唯魏晋至上，比如中国历史上就有人断言“中国书法，一坏于颜真卿，二坏于宋四家”，这实际上就是在否定盛唐、宋元时期的书法。

但是最近有人又提出了一个新的观点，那就是：

“书法始于三代，流于秦汉，盛于晋唐，终于宋元，近五百年古意渐去”。

这句话从资料显示来看，是出自一个叫做《雪窗书品》的书，作者是钟致帅，但是我对钟先生并无了解，也绝无恩怨，在这里只是就事论事，谈谈这句话背后到底思维模式是怎样的。

这实际上只是米芾书学思想的一个变种，一个修正。这句话的潜台词就是，自从宋元之后，中国就没有真正的书法了。这句话和米芾书论的逻辑起点就是“厚古薄今”，而上面那句话，因为是距离明清五百年更近的人提出的，所以对于相对较遥远的“盛唐”、“宋元”，采取了和米芾不一样的态度，但是对离论断者更近的明清、近代，则是和米芾如初一辙，加以否定，这其实就是受到了晋人书法恪守主义者的影响（在他们自身的话语语境中，“古”的意义是相对肯定的，“今”则是要批判否定的对象，所以“古意渐去”也是一种另类的否定）。

这种思想不仅仅在书法中存在，在民间历史爱好者中也流传有一种非常广泛的说法——崖山之后无华夏。这些说法和米芾的奉古论、钟先生的“近五百年古意渐去”有太多的相似之处了，他们都是着力肯定古人、否定今人，肯定某一个时期，而贬损某一个时期。

但是历史的天平终究不会因为时间的久远而做出任何偏侧，即便是以宋朝米芾极力诋毁的隋唐时期，却也还是被我们后世的人所承认，所欣赏了。因此魏晋、隋唐、宋元、明清，这些中国历史上书法鼎盛的高峰期，也一定会受到我们后世的承认。

公元761年，正值安史之乱后，唐朝百废待兴之际，杜甫创作了《戏为六绝句》，其中有这样几句话：

不薄今人爱古人……别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师！

“不薄今人爱古人”，或许这就是杜甫诗歌成就如此之大的原因所在吧。对于今天的我们来说，也许只有操持这样的态度，我们才能更好地看待艺术的发展。因此，我们应该跳脱出狭隘的“厚古薄今论”，这样才能更好欣赏艺术、品味艺术，难道不是吗？